Arte y políticas de identidad Vol.16 (2017)
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- PublicationOpen AccessRe-existencias travestis: Una contrahistoria desde la diferencia visual en Perú(Universidad de Murcia, Servicio de Publicaciones, 2017) Romero Caballero, BelénEl vínculo entre naturaleza y deshumanización es un discurso moderno colonial de género que mantiene su vigencia mediante la basurización simbólica y concreta de quienes son vistos como inferiores, antinaturales y hasta como animales, convertidos en un desecho de la sociedad. Una forma de visualizar al otro como elemento sobrante del sistema simbólico. En este sentido, maniobrar en el campo de la visualidad travesti, sus convenciones y estereotipos, se convierte en una práctica de resistencia en tanto que se enfrenta al régimen escópico eurocéntrico disciplinante, astutamente camuflado. Pero, igualmente, de re-existencia, al proponer la co-presencia visual de la diferencia, y por ende, la emergencia de otras identidades, formas de visibilidad, de visualización y de vida. Mediante una aproximación que se centra en el aspecto sensible de determinadas prácticas culturales en el ámbito geo-corpo-político peruano, como son Salón de Belleza, de Mario Bellatin, y Museo Travesti del Perú, de Giuseppe Campuzano, trataremos de mostrar su papel mediador en las sociedades contemporáneas, pero, también, lo que se puede hacer con ellas para inventar una reescritura de las narrativas.
- PublicationOpen Access"Hello Millstreet, Sarajevo Calling”: Cuerpo y diáspora a través de la puesta en escena de la canción(Universidad de Murcia, 2017) Panea Fernández, José LuisLas conflictivas paradojas que habitan el Festival de la Canción de Eurovisión, escenificadas anualmente desde 1956, generan una suerte de ficción identitaria recientemente trabajada desde ópticas cercanas a los feminismos o la teoría queer en el ámbito anglosajón. Es así que este ensayo se concibe como una apuesta por las políticas estéticas del aparentemente inocuo o anacrónico, incluso kitsch, Certamen, ya que, “al nombrar-puntuar país-actuación”, ineludiblemente se genera un dilema representacional clave para entender las complejidades culturales de nuestro tiempo a través de la televisión. Por tanto, las dos líneas de este artículo serán por un lado visibilizar el creciente interés de los “países marginales” de la “Europa” de los últimos años en el Concurso en un inicio “europeístico”, con sus complejidades derivadas de la raza, el idioma o la diáspora; y por el otro, la presencia del cuerpo abyecto (andrógino, gay, lesbiano, transexual, transgénero, queer…) representando y a la vez deconstruyendo la idea de nación como cuerpo glorioso, si se quiere con Butler, “impermeable”, dejando paso a la multiplicidad identitaria que hace de este un espectáculo televisivo en vivo único al combinar música, geopolítica y competición a escala “pan-europea” pero retransmitido a nivel mundial.
- PublicationOpen Access40 años SON(Universidad de Murcia, 2017) Muriana, Carmen; Higón, Beatriz; Sentamans, Tatiana
- PublicationOpen AccessColita en contexto: fotografía y feminismo durante la transición española(Universidad de Murcia, Servicio de Publicaciones, 2017) Rosón Villena, MaríaEl trabajo que desarrolló la fotógrafa catalana Colita (Barcelona, 1940) durante la década de los setenta fue aliado del movimiento feminista que se recompuso en el Estado español tras la muerte de Franco. En este artículo estudiaremos sus prácticas fotográficas al respecto, aquellas que visibilizaron las demandas más importantes del feminismo español del momento: su trabajo para la revista Vindicación feminista (1976- 1979 y el fotolibro Antifémina (Editora Nacional, 1977), que hizo en colaboración con María Aurèlia Capmany. En segundo lugar atenderemos a la fotografía erótica que también desarrolló Colita durante estos años, una producción más problemática a la luz de las propuestas feministas del momento. Por un lado estas politizaron el placer sexual pero por otro se manifestaron en contra de las imágenes del “destape”, por cosificar el cuerpo desnudo de las mujeres. Sin embargo, este trabajo permite una lectura queer o al menos presenta una estructura disidente con el deseo o la mirada heterosexual.
- PublicationOpen AccessEl devenir-animal en “la pasión según G.H.” de Clarice Lispector (en lengua extranjera)(Universidad de Murcia, 2017) Tornos Urzainki, MaiderEn La pasión según G.H. de Clarice Lispector, después del contacto incierto con el cuerpo vivo de una cucaracha, la protagonista se adentra en una dimensión desconocida, que permanece al margen de las palabras y los nombres. El movimiento de desterritorialización, que inaugura el proceso del devenir-animal, establece una zona de intercambio entre el hombre y el animal, que posibilita el cuestionamiento crítico de los límites internos que circunscriben el estatuto del ser y la identidad, en contra de la (falsa) autocomplacencia que exhibe el sujeto cartesiano. De esta manera, gracias al contacto incierto con una alteridad irreductible, el sujeto pierde su envoltura humana y descubre la dimensión de lo neutro, que permite cuestionar la topología oposicional que estructura el binarismo sexual excluyente del sistema capitalista y heteropatriarcal, con el fin de reclamar la multiplicidad sexual que produce la diferencia. Así, en una especie de lengua extranjera, el trabajo de Lispector posibilita la inscripción de diferentes cuerpos sexuados en la escritura, en contra del monolingüismo que instaura el sistema falo-logocéntrico del mundo occidental.
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- PublicationOpen AccessSexopolíticas del cine marginal de los años 70 en España(Murcia: Servicio de publicaciones de la Universidad de Murcia, 2017) Berzosa Camacho, AlbertoEl espacio cultural que se creó en el Estado español durante los años setenta en los márgenes que delimitan el underground gay, lésbico y trans* determina hoy el marco apropiado para una aproximación a las particularidades de la creación marginal. Directores de cine tan diversos como Pedro Almodóvar, Pierrot, José Romero, Esteve Rovira o el colectivo Els 5 QK’s convivieron en ese ambiente trabajando además en formato súper 8, lo que ahondaba en el carácter marginal de sus films. Su obra durante los años setenta ofrece un amplio surtido de estrategias políticas que ofrecen al mismo tiempo propuestas de acción y fórmulas de resistencia frente al poder heteropatriarcal. A través de una aproximación al cine de estos directores se delimitarán algunas características de la creación desde los márgenes y se definirán las bases de una sexpolitique cinematográfica en la España de la transición.
- PublicationOpen AccessAlgunas refexiones sobre las prácticas queer en Pindorama(Universidad de Murcia, Servicio de Publicaciones, 2017) Marugán Ricart, Paola MaríaEn este texto se busca problematizar los límites y la potencia de las prácticas discursivas y materiales queer en territorio tropical. El término queer en inglés hace referencia a una teoría que surge en el Norte global y llega a la periferia en forma de fantasma colonial. ¿Es posible discutir sobre prácticas queer en los trópicos? ¿De qué manera se inscribe lo queer en Pindorama? ¿Qué formas y colores adquiere? ¿Qué genealogías-otras pueden ser narradas? Estas prácticas operan sobre realidades locales, generando fisuras en las rígidas estructuras, que organizan la sociedad brasileña, y posibilitando otros cuerpos y sexualidades, que disiden de la norma colonial.
- PublicationOpen AccessDisidencias sexuales y video documental feminista en los años 70: Las cineastas brasileñas Rita Morena y Norma Bahia Pontes pioneras en las denuncias sobre la opresión de las mujeres y la invisibilidad lésbica(Universidad de Murcia, Servicio de Publicaciones, 2017) Laura Rosa, MaríaEn el presente artículo analizaré tres trabajos realizados por la dupla de cineastas Rita Moreira y Norma Bahia Pontes, quienes durante los años 70, decidieron establecerse en Nueva York. Allí se implicaron directamente con el Women Liberation Movement, realizando piezas comprometidas con la militancia feminista. En dichas producciones, las cineastas denuncian la homofobia, los estereotipos de belleza y las normas de género impuestas a las mujeres. Sus documentales sentaron precedente en la cuestión de la visibilidad lésbica dentro del movement neoyorquino, de los movimientos feministas en general y del brasileño en particular. A su vez, estos trabajos son pioneros en el campo de los estudios cuir. De regreso a Brasil, a finales de los años 70, continuaron con obras de compromiso feminista, generando piezas referentes para la historiografía del video documental independiente del Cono Sur.
- PublicationOpen AccessMemoria queer/cuir: usos materiales del pasado, narrativas postglobales e imaginarios del sur global(Universidad de Murcia, Servicio de publicaciones, 2017) Villaplana Ruiz, Virginia; Valencia, Sayak; Lozano, Rían; Gutierrez Magallanes, Coco
- PublicationOpen AccessEl Real Archivo Sudaca(Universidad de Murcia, 2017) Bustamante Gutiérrez, Carolina; Díaz Bringas, Tamara; Egaña Rojas, Lucía; Godoy Vega, Francisco
- PublicationOpen AccessEspacios textuales para la memoria del trauma: la corporalidad dictada en Dictée(Universidad de Murcia, 2017) Pol Colmenares, AnaTheresa Hak Kyung Cha (1951-1982) publica en 1981 Dictée, un proyecto textual que explora los límites de la autobiografía. Este incatalogable experimento ronda de manera especial las problemáticas que afectan a la escritura y la imagen como herramientas para elaborar la memoria. Situado en la brecha que abren ciertas poéticas elaboradas desde el trauma, en él Cha pone en cuestión las implicaciones de género, etnicidad y de exilio y diáspora desde la posición del estar entre, habitando un in-between que consigue tensionar los enfoques dicotómicos. Aquí se trata, por tanto, de exponer aspectos de interés del proyecto textual Dictée en relación con otros proyectos autobiográficos elaborados por mujeres que cuestionan las posibilidades de la escritura para contarse, asumiendo esa posición de ser un sujeto que está “entre”. El “entre” puede entenderse como un espacio heterotópico propio de las condiciones de diáspora y de las culturas del trauma. Para Cha el dictado funcionará como paradigma de un lenguaje, una cultura y una memoria que se imponen y que afectan a la construcción de la subjetividad. A partir de ello se trazan las relaciones entre escritura y corporalidad; asimismo la importancia de la voz y la oralidad que concurren en muchas de estas praxis textuales, en discrepancia con los modos narrativos de los regímenes escriturarios.