Publication: David Claerbout: la imagen móvil y el anacronismo performativo
Authors
Segura Cabañero, Jesús ; Simó Mulet, Antoni
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Publisher
Editorial Gedisa
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DOI
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info:eu-repo/semantics/bookPart
Description
© 2018, De los autores y coordinadores.
© 2018, Fórum XXI.
Abstract
La obra artística del artista belga David Claerbout se basa en las construcciones narrativas donde la temporalidad es un medio artístico y se usa para plantear preguntas e interpelar el espacio y tiempo del espectador. Claerbout elabora sus narrativas digitales a partir del recurso de la “fotografía en movimiento”, utilizando los dispositivos de representación como pretexto para encontrarse con el espectador y poder plantearle una reconstrucción de la memoria y la historia, que en muchos casos es pública, sacada de archivos históricos o de la prensa. Su construcción narrativa reproduce el “movimiento inmóvil” de los dispositivos convencionales como son el cine, la fotografía y los medios digitales, afrontando las significaciones, los límites y las suturas mediante la reconstrucción de tecnologías tradicionales y la implicación de tecnologías más avanzadas. Su trabajo artístico se ocupa precisamente de la naturaleza fugitiva del tiempo y el lugar en un momento que puede ser archivado, histórico, congelado, íntimo, declaratorio o simplemente reproducido para la posteridad. Su preocupación se sitúa en la incapacidad de cualquier forma de reproducción visual para capturar por completo la “realidad”. Y esa realidad para Claerbout es la duración, el tiempo, los movimientos del cuerpo, los gestos de la cara, los pensamientos que utilizamos los espectadores cuando estamos situados físicamente frente al trabajo artístico. La duración es un elemento analógico real, lo podemos comprobar de manera física y está ligada también a la velocidad con la que miramos las exposiciones. En cierta medida, cuando el espectador trata capturar la obra se le abre el espectro del tiempo en la duración de pasado, presente y futuro. Así de esta manera, analizaremos en este texto la obra de David Claerbout como una articulación del “espacio anacrónico” y la “temporalidad anacrónica” que está relacionada con el hecho de hacer y producir arte en la contemporaneidad. Este espacio y tiempo anacrónico se basan en las intervenciones artísticas que decodifican la obsolescencia de un tiempo-espacio y su estatuto anacrónico, como es el caso del artista David Claerbout, con modelos de pensamiento que dialogan entre pasado-presente y futuros posibles, reescribiendo una nueva funcionalidad histórica del lugar intervenido. En este sentido analizaremos su obra en base a los discursos de la memoria del lugar que han sido estudiados por autores como Andreas Huyssen, Henri Lefebvre, Dylan Trigg o Pierre Nora.
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