Browsing by Subject "Espectador"

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    Anri Sala: tiempos y espacios alterados
    (GKA Ediciones, 2022-08-09) Segura Cabañero, Jesús; Simó Mulet, Antoni; Bellas Artes
    En este texto analizaremos la obra de Anri Sala. Sus instalaciones audiovisuales utilizan los medios basados en el cine y el video, alterando los conceptos del espacio y el tiempo. En un primer apartado, proponemos la obra Time after Time (2003) donde rompe el tiempo y el espacio e introduce la idea de la disrupción de la cotidianeidad como tiempo de experiencia. En un segundo apartado, trataremos la obra Ravel, Ravel, Unravel (2013) en la que debatimos las manipulaciones del tiempo y el espacio. Y concluiremos, cómo Anri Sala invoca en su trabajo tanto a la emoción como al cuerpo del espectador.
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    Arte y expresión en el pensamiento de E. H. Gombrich
    (Universidad de Murcia, Servicio de Publicaciones, 2014) Castiñeyra Fernández, Patricia
    El siguiente trabajo hace un recorrido a través de las principales ideas que el gran historiador del arte, E. H. Gombrich, ha creado sobre la teoría de la expresión artística. Teniendo siempre en cuenta la formación e influencias de este autor, entre las que se encuentran la Escuela de Viena, Karl Popper o Ernst Kris, reuniremos las ideas que encontramos dispersas entre sus diversas obras y artículos que tienen que ver con la representación de las emociones o la percepción de la expresión. Su teoría estará basada en las “Cuatro Teorías de la Expresión Artística”, especialmente en la cuarta, que está ideada por él mismo y es un punto intermedio entre las anteriores, donde el artista se convierte en el protagonista.
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    La hora del espectador: de la era del autor dramático a la democratización del significado en la escena
    (UNED, 2019-06-28) Rodríguez Alonso, María de los Ángeles; Literatura Española, Teoría de la Literatura y Literatura Comparada
    Hacia la mitad de la década de los setenta, la escena constituye ya un lugar de integración y diálogo entre los diferentes lenguajes escénicos. Emancipados, pues, los diferentes códigos, será el espectador interpretante el que se sitúe en el centro, como fuerza activa y dinámica. A la era del dramaturgo sucede la del director y, a esta, la del espectador como responsable último de la unidad de sentido de la polifonía de signos que converge en la puesta en escena. El empleo de la semiótica y la semiología en el examen de las nuevas propuestas escénicas revela asimismo el protagonismo del espectador en la articulación del discurso crítico sobre la escena.
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    How to be a dark tourist: analysis of the tourist behavior through a domumentary series
    (Universidad de Murcia. Servicio de publicaciones, 2023) Zerva, Konstantina
    Over the past few decades, dark tourism has become increasingly popular. The level of participation of the dark tourist within a dark site underlies the variety of experiences that can be produced, depending on the type of audience engagement. This study attempts to design the discourse of a performance-based typology of dark tourism, built on the rep-resentations of tourists’ participation within the Netflix documentary series Dark Tourist. As screen tourism can influence behavior patterns, a typology of spectator, spect-actor, and actor roles is presented
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    Narrativas temporales y espaciales en la obra de Melik Ohanian
    (Peter Lang, 2025) Segura Cabañero, Jesús; Simón Casanova, María de los Ángeles; Bellas Artes
    Melik Ohanian es uno de los artistas contemporáneos que trabaja con la temporalidad y la espacialidad de la imagen en instalaciones audiovisuales. Su obra cuestiona los medios, los soportes, las concepciones del tiempo y el poder alegórico de las imágenes en nuestra cultura global actual, recurriendo constantemente a temas como: los espacios inexplorados, el mundo de las relaciones y conflictos sociales y laborales, o el fin de las utopías revolucionarias, sociales, históricas o científicas. La obra de Ohanian se caracteriza por su innovadora experimentación en el cine y el vídeo, donde utiliza la espacialización de la imagen, el cine inmóvil y las proyecciones multipantalla. A través de la instalación fílmica, su enfoque cuestiona la temporalidad del presente y nuestra concepción de la narrativa histórica en la memoria colectiva. A través de estas obras, el espectador se enfrenta a la reflexión sobre los límites espaciotemporales y nuestras capacidades de recordar la historia que nos ha sido transmitida por los medios de comunicación de masas.