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Repositorio Institucional de la Universidad de Murcia

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Browsing by Subject "Creatividad-Educación"

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    La creatividad como perspectiva en la formación académica universitaria: estudio de los ingresantes a la Facultad de Ciencias Agrarias: Universidad Nacional de Jujuy
    (2016-03-18) Soler Pasquini, María Sofía; Corbalán Berná, Francisco Javier; Departamento de Personalidad, Evaluación y Tratamiento Psicológico
    Se ha podido observar que durante el siglo XIX e incluso el sigo XX las concepciones y prácticas educativas de Argentina se han sostenido en una dialéctica donde el conocimiento esta situado como propiedad intelectual del docente y los alumnos asisten a clases con expectativas de recibir información. Se plantean como objetivos del trabajo: 1) Determinar la Creatividad con la que ingresan los estudiantes a la Facultad de Ciencias Agrarias. 2) Establecer la posible relación entre creatividad y sexo de los ingresantes. 3) Determinar la relación entre creatividad y la edad de los encuestados. 4) Evaluar la relación entre el nivel económico de los encuestados con los recursos relativos a la capacidad creativa. 5) Determinar la correspondencia entre el Rendimiento Escolar del alumno obtenido durante la escuela secundaria y la medida de su creatividad. 6) Examinar la relación entre la tipología del centro de estudios al que asistieron los ingresantes (público, privado o semi-privado) y las medidas de creatividad. 7) Analizar la correspondencia entre creatividad y las carreras de Ingeniería Agronómica, Licenciatura en Bromatología y Licenciatura en Ciencias Biológicas. 8) Analizar si existen diferencias entre cada carrera y los niveles de creatividad (alto, medio, bajo). La metodología fue cuantitativa, el diseño descriptivo, comparativo y correlacional, con carácter transversal. Las variables no se manipulan de forma directa, sino que se observa la forma en que se expresan de manera natural en el objeto de estudio. Se busca determinar el grado en que las variaciones en alguna de ellas son concomitantes con la variación en otras. La fuerza de dicha covariación se expresa mediante los coeficientes de correlación, determinándose asimismo la significación estadística de la misma. El estudio se realiza en un único tiempo. Los datos encontrados respecto al objetivo 1) revelan que la diferencia de medias entre la muestra de estudiantes y la de los baremos de la población general es estadísticamente significativa. En los objetivos 2), 3), 4), 5), 6) y 7) no aparecen diferencias significativas o correlaciones relevantes respecto a lo planteado en cada uno de ellos. Dentro del estudio el CREA muestra un grupo de estudiantes verdaderamente privilegiado, considerando que la mayor proporción de los ingresantes provienen de condiciones sociales y económicos desfavorables y con grandes carencias situacionales, educativas, ambientales, entre otras, quedando desprovistos de múltiples posibilidades, culturales, sociales, intelectuales, etc. Añadiendo que han transcurrido por instituciones educativas con perfiles pedagógicos demagógicos y obsoletos. Pero aun así, es fortuito encontrar ingresantes universitarios que inmersos en este contexto, mantengan y conserven un gran potencial creativo. Si consideramos que la creatividad es una de las principales capacidades que todo ser humano posee y un pilar básico del desarrollo de los individuos y los grupos, podemos sostener que debe ser estimulada y premiada en diversos ámbitos: docencia e investigación (López Martínez y Martín Brufau, 2010). Es necesario fomentar una educación basada en posibilidades creativas, en valorar las posiciones subjetivas de los alumnos, generando que se apropien de sus posibilidades y deseos por aprender. Esto nos llevará a mejores y mas productivos modelos universitarios, obteniendo posicionamientos activos, reflexivos, críticos y creativos. Es necesario desarrollar una pedagogía de la pregunta. Siempre estamos escuchando una pedagogía de la respuesta. Los profesores contestan a preguntas que los alumnos no han hecho (Freire, 1970). Educación y creatividad en un dialogo constante, prometedoras de docentes que logren generar canales fluidos de comunicación y debates sobre los procesos y contenidos del aprendizaje. Así tendremos alumnos autónomos en sus aprendizajes y profesionalmente, y no solo asistentes con expectativas de recibir información y almacenarla. De esta manera, lograremos una construcción significativa e inteligente del conocimiento, como lo es la creatividad. ABSTRACT It has been observed that during the 19th century and even 20th century Argentinian educational conceptions and practices have been held in a dialectics where the knowledge has been situated as the teacher’s intellectual property and the students attend classes with the expectations of getting information. There are two objectives considered in the study: 1) to determine the creativity students have at the School of Agricultural Sciences. 2) to establish a possible relationship between creativity and sex of the student candidates. 3) to determine the relationship between creativity and age of the interviewed candidates. 4) to evaluate the relationship between the economic level of the interviewees and the resources related to creativity. 5) to determine the relationship between the school performance of the student obtained during high school and the measure of their creativity. 6) to evaluate the relationship between the kind of school (public, private or semiprivate) the candidates attended and the measures of creativity. 7) to evaluate the relationship between creativity and the university degree courses: Agronomic Sciences, Bachelor in Food Science and Bachelor in Biologic Sciences. 8) to evaluate whether there are differences among each degree course and the creativity levels (high, medium, low). The methodology was quantitative, the design was descriptive, comparative and correlational with transversal nature. Variables are not directly handled. The way in which they are naturally expressed in the object of study is observed. It is aimed to determine the degree in which the variations in some of them are associated with the variation in others. The strength of such co variation is expressed through the correlation coefficients, determining the statistic meaning of it. The study is done in an only time. Data found in relation to objective 1) reveal that the average difference between the sample of students and the scales of general population is statistically significant. In the objectives 2), 3), 4), 5), 6) and 7) there are no significant differences or relevant correlations in relation to what is considered in each of them. The CREA study shows a group of really privileged students taking into consideration that the highest proportion of candidates come from unfavorable social and economic conditions and with great situational, educational, and ambient needs among others, being left devoid of multiple cultural, social and intellectual possibilities, etc. It is also considered that they have attended educational institutions with obsolete pedagogical and demagogic profiles. Furthermore, it is coincidental that the university candidates who are immersed in that context maintain and preserve a great creative potential. If we consider that creativity is one of the main abilities that every human has and a basic foundation of development in individuals and the groups, we can consider that it must be stimulated and awarded in different areas: Teaching and investigation (López Martínez y Martín Brufau, 2010). It is necessary to foster an education based on creative possibilities, appreciating subjective ideas from students, encouraging them to have their own possibilities and wishes to learn. This will take us to better and more productive university models, obtaining active, reflexive, critical and creative opinions. It is necessary to develop pedagogy of the question. We are always listening to pedagogy of the answer. Teachers answer questions students have not asked (Freire, 1970). Education and creativity in a continuous dialogue, promising teachers who are able to generate fluent communication channels and debates about processes and contents of learning. Thereby, we will have autonomous students in their learning processes and professionally and not only attendees with expectations of getting knowledge and store it. In this way, we will get a significant and intelligent construction of knowledge as it is creativity.
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    La creatividad verbal como fortaleza pedagógica : diseño, aplicación y evaluación de un programa para Educación Primaria
    (2016-06-28) Sandoval Lentisco, Cristina; López Martínez, Olivia; Facultad de Educación
    Los principios que postula la psicología positiva abren un gran campo de acción en el ámbito educativo. Educar para la gestión eficaz de las emociones, la promoción de la creatividad, el optimismo, el desarrollo de las fortalezas psicológicas junto a la existencia de un clima de confianza y seguridad emocional (bajo el efecto del flow) se considera fundamental. Estas variables, todas ellas pertenecientes al campo de la psicología positiva, son o deberían ser los pilares educativos de nuestro sistema educativo, ya que nos permite la promoción de la felicidad y el bienestar de nuestro alumnado. Por este motivo, tras una revisión de los programas educativos basados en esta rama de la psicología tanto del ámbito internacional como nacional), se propone adoptar la psicología positiva como modelo educativo. Al igual que otras corrientes psicológicas han tenido sus implicaciones educativas dando lugar a diferentes modelos y corrientes pedagógicas. Por otro lado, en este trabajo cobra especial atención el tema de creatividad como fortaleza psicológica. Tras advertir las limitaciones existentes en el plano de la creatividad verbal, se propone una nueva forma de entender y evaluar la creatividad verbal en los escolares. Para ello, se reconceptualiza el término de creatividad verbal y se propone un instrumento para su evaluación. A fin de contribuir al análisis y la comprensión de los procesos de enseñanza y aprendizaje del alumno, desde el enfoque de la psicología positiva, se plantea un programa para promover la creatividad verbal en alumnado de Educación Primaria. Éste posee un carácter globalizador, pues no solo se atiende a la parte curricular de la educación (concretamente el área de Lengua y Literatura Castellana), sino también los procesos afectivos (emociones y fortalezas) y sociales (interacción y procesos comunicativos). El eje vertebrador entre los contenidos curriculares y los afectivos- sociales será el cuento clásico. La elección de éste recurso no es aleatoria, dado que se considera que los cuentos son unas herramientas fantásticas para fomentar el acto de escritura creativa, al tiempo que permite trabajar las emociones, fortalezas psicológicas, valores sociales, etc. Dicho programa es aplicado en dos centros educativos de la Región de Murcia. En este sentido, en este trabajo se presentan dos estudios. El primero de ellos, analiza el constructo de la creatividad verbal y su relación con las emociones. El estudio determina que la creatividad verbal está formado por dos subdimensiones: la creatividad narrativa y la lingüística. Éstas son independientes pero se encuentran estrechamente relacionadas. Además, se concluye que el instrumento empleado para medir la creatividad verbal posee una alta fiabilidad. Por tanto, se aporta un instrumento sencillo y de fácil manejo para docentes. El segundo estudio, alude a la implementación del programa diseñado y su evaluación. Los resultados muestran que si idoneidad, eficiencia y eficacia; se pone de manifiesto cómo es posible tratar los contenidos curriculares a través de los cuentos, al tiempo que incrementa los niveles de creatividad verbal y se trabajan variables socio- emocionales. En definitiva, se manifiesta la necesidad de una educación creativa, al tiempo que se muestra una forma alternativa de trabajar en las aulas de Educación Primaria. ABSTRACT The principles postulated by positive psychology display a large field to investigate in the education sector. To educate for the effective management of the emotions, the promotion of creativity, optimism, the development of psychological strengths along with an atmosphere of confidence and emotional security (under the flow's effect) is considered essential. All these variables, which belong to the positive psychology field, must be the educational pillar of our system since it allows us the promotion and wellness of our student body. For this reason, and after having made a review of the educational program based on this psychology's branch, we propose to adapt positive psychology as an educational model. As well as other psychological currents have had an impact in education leading to different pedagogical model. On the other hand, this work has paid much attention to creativity as a psychological strength. After having noticed the limits of the study of verbal creativity, we propose a new way of the understanding and evaluation of verbal creativity in school children. For the purpose of the contribution to analysis and comprehension of teaching and student's learning processes, and under the approach of positive psychology, we offer a program to promote verbal creativity of the students of Primary Education. This program owns a global nature as it doesn't only focuses on the curricular part of education (Language and Literature actually) but also on affective (emotions and strengths) and social (interaction and communication) processes. The central axis between the curricular and social-affective content will be the classic tale. The election of this resource is not random since tales are widely considered as a great tool for the encouragement of creative writing while also allow working with psychological strength, social values, etc. This program is administrated to two educational center of the Region de Murcia. In this sense, in this work we are introducing two studies. The first one analyses the construct of verbal creativity and its relation with emotion. Our study determines that creativity consists of two other subdimensions: narrative creativity and linguistic creativity, which are independent but strongly related to each other. Furthermore, we conclude that the instrument used in the measure of creativity has a high reliability. The other study we've made is referred to the application of the designed program and its evaluation. Results show suitability, efficiency and effectiveness, revealing how we can approach curricular content through tales while increasing and working the verbal creativity and social-affective variables. In conclusion, we express the need of a creative education which shows an alternative way of working in Primary School at the same time.
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    Creatividad y aptitudes en alumnos de Educación Secundaria en los dominios figurativo y musical
    (2015-11-11) Valverde Martínez, Francisco Javier; Prieto Sánchez, María Dolores; Ferrando Prieto, Mercedes; Sainz Gómez, Marta; Facultad de Psicología
    El trabajo titulado “Creatividad y Aptitudes en Alumnos de Educación Secundaria en los Dominios Figurativo y Musical”, tiene por objetivo confirmar la existencia de un constructo de creatividad musical. A fin de estudiar dicho constructo se ha llevado a cabo, en primer lugar, una revisión teórica sobre el concepto de creatividad, entendida esta en sentido amplio, revisando los modelos explicativos más relevantes (Guilford, 1950; Torrance, 1962; Gardner 1983; Sternberg & Lubart, 1995); así mismo, se ha profundizado en el debate sobre la especificidad de dominio de las habilidades creativas (Baer, 1993; Kaufman & Baer, 2005; Plucker & Beghetto, 2004). En segundo lugar, dado que nuestro trabajo se centra en la creatividad musical, se ha hecho una revisión sobre el concepto de aptitudes/habilidades musicales, para poder entender qué comprenden dichas habilidades (aspectos perceptivos, auditivos, memoria, así como motores, ejecutivos y emocionales); también se analiza cómo se desarrollan dichas aptitudes/habilidades a lo largo del ciclo vital y cuáles han sido las distintas formas de evaluar estas destrezas. En tercer lugar, se muestra las definiciones y se analizan las investigaciones relevantes sobre el constructo de “creatividad musical”. Muy especialmente caben destacar las aportaciones de Margaret Vaughan (1973), quien fue pionera en investigar el constructo de creatividad (general) en el dominio específico de la música, así como los trabajos de Webster (1989, 1994), quien ofrece una definición de la creatividad musical y un modelo explicativo, en el cual se fundamenta a la hora de elaborar su test de medida de la creatividad musical. Se revisan algunas de las aportaciones de distintos autores referidas a la mejora de las destrezas creativas en el dominio de música. Nuestro trabajo empírico se ha marcado distintos objetivos. Por un lado, conocer la fiabilidad y validez de las pruebas utilizadas. Por otro, se han marcado los siguientes objetivos: - Confirmar la existencia de un constructo de creatividad musical. - Estudiar la relación entre los distintos dominios de la creatividad. - Estudiar la relación de la creatividad con la habilidad (intelectual y musical). - Estudiar los efectos del género y el curso sobre la creatividad: general-figurativa y musical. En el estudio participaron un total de 74 alumnos de Educación Secundaria (41 eran chicas y 27 eran chicos, 4 no indicaron su género). La medida de la creatividad general-figurativa se llevó a cabo utilizando el Test de Pensamiento Creativo de Torrance (TTCT, Torrance, 1974). La creatividad musical fue valorada utilizando distintas tareas provenientes de diferentes tests: del test de Vaughan (1973) se extrajeron las tareas de Diálogos rítmicos e Improvisación rítmica. Del test diseñado por Webster (1989) se tomaron las tareas de Lluvia y Batalla espacial. Del test diseñado por Wang (1985) se tomó la tarea “Cacharros”. Además, se diseñaron dos tareas para este trabajo (Valverde, 2011): Notas- Melodías instrumental y Poesía-Melodía cantada. Estas tareas miden las dimensiones de fluidez, flexibilidad, originalidad, elaboración Sintaxis musical y Sentido melódico. También se recogieron las evaluaciones de los profesores sobre la creatividad de los alumnos, usando para ello un cuestionario diseñado ad-hoc. Se utilizó la prueba IGFr5 (Yuste, 2002) como medida de la habilidad intelectual, y la prueba de Seashore (Seashore, Leweis, & Saetveit, 1992) como medida de la aptitud musical. En lo referente a nuestro primer objetivo, pudimos comprobar, mediante análisis factorial confirmatorio, la existencia de un constructo de creatividad musical, el cual subyace a la especificidad de las tareas utilizadas y a la especificidad del diseñador de las mismas. Por tanto, cabe pensar que la creatividad no sólo es específica de dominio, sino también de tarea, como sugiere Baer (2009). Referente a las correlaciones entre las siete tareas de creatividad musical y la prueba de creatividad figurativa (TTCT), hemos encontrado que correlaciona de forma moderada en sentido positivo con la prueba de Webster (Lluvia y Batalla) y, en sentido negativo, con la prueba Improvisación de Vaughan. Nuestros resultados estarían de acuerdo con los hallados por Kiehn (2003), quien encontró una correlación débil pero estadísticamente significativa entre la creatividad musical (medida con el test de Vaughan) y la creatividad general medida con el TTCT. En cuanto a la relación entre las habilidades de la creatividad musical con las habilidades intelectuales (evaluada mediante el IGF-5r) y las aptitudes musicales (test de Seashore), se encontraron patrones inversos de correlación según las tareas de medida. De forma que la prueba de Vaugham (1973) correlaciona de forma significativa con algunas de las aptitudes musicales, pero no muestra correlaciones estadísticamente significativas con las aptitudes de la inteligencia. Las tareas de Wang (1985) y las de Webster (1994) correlacionan de forma positiva con algunas dimensiones de la inteligencia (IGF5r), pero no presentan correlaciones estadísticamente significativas con las dimensiones de la aptitud musical. Respecto a la diferencia según edad y género, nuestros resultados muestran que no existen diferencias estadísticamente significativas en creatividad musical según estas variables. El trabajo concluye con unas discusiones e implicaciones sobre los resultados obtenidos. Esta investigación supone un paso más en el entendimiento sobre cómo la creatividad se manifiesta en un grupo de estudiantes, y sobre su naturaleza. Pensamos que una de las principales aportaciones de nuestro trabajo, está en ofrecer herramientas que permitan la identificación del potencial creativo y el talento musical, para en un futuro poder desarrollar intervenciones educativas adecuadas a la diversidad de estos talentos y crear contextos colaborativos de creación musical de forma efectiva en el aula (Giglio, 2013). The work entitled “Creativity and aptitudes of Secondary Education Students in the figurative and musical domains”, aims to confirm the existence of a musical creativity construct. To do so, firstly a literature review about the concept of (general) creativity was conducted, studying the most relevant explicative models (Guilford, 1950; Torrance, 1962; Gardner 1983; Sternberg & Lubart, 1995), and taking into account the debate about the generality vs. Specificity of creative abilities (Baer, 1993; Kaufman & Baer, 2005; Plucker & Beghetto, 2004). As our work is focused on musical creativity, a review of the concept of musical aptitudes/abilities as introduced, to better understand what constitute such abilities (i.e. perceptive aspects, memory, psycho-motor aspects and emotional components); and how such abilities develop in life-span, as well as different procedures to measure such skills. Closeer to our topic of study, the chapter 3 show different definitions and research on “musical creativity”. In this aspect, it is specially relevant the contributions of Margaret Vaughan, how was a pioneer on the research field. She adapted the the general conception of creativity measure to the specificity of music domain. Also Webster is a relevant contributor to the field, as he offered a definition and a explanatory model in which he based his measure of musical creativity. Other contributions are also analyzed in this chapter related to the development and training of musical creativity. Our empirical work has different objectives. On one hand to study the psychometrical properties of the different measure instruments used. On the other to answer the following questions: - To confirm the existence of the construct of musical creativity - To study the relation between the different domains of creativity - To study the relation between creativity and ability (both intellectual and musical) - To study the effects of gender and academic course on general-figurative creativity and musical creativity. Seventy-fourth Secondary Education students took part in this research (41 were girls and 27 were boys, 4 of the participants did not indicated their gender). To measure general-figurative creativity Torrance Test of Creative Thinking was used (TTCT, Torrance, 1974). Musical creativity was assess using different task from three different test: From the test designed by Vaughan (1973) the task Rhythmical Dialogs and Ritmic Improvisation were used. From the test designed by Webster (1989) the tasks Rain and Spatial Battle were used. From Wang (1985) test the first task was used (we called “Pottery”). In addition two task were designed ad-hoc for this research (Valverde, 2011): Notes-Instrumental Melodies and Poetry-Sung Melody. These task measure the dimensions of Fluency, Flexibility, Originality, Elaboration, Musical Sintaxis and Melodical Sense. Also a teacher’s evaluation of students general creativity was collected thru a questionnaire designed for this study. To measure intellectual ability the IGFr5 (Yuste, 2002) was used; and to measure Musical aptitudes the Seashore test (Seashore, Leweis, & Saetveit, 1992) was used. Regarding our first aim, it was corroborate throught the use of Confirmatory Factor Analysis the existence of a musial creativity construc. It underlies both the specificity of tasks used in this study, and the specificity of task designer (Vaughan, Webster, Wang, Valverde). Therefore, it can be maintain that that creativity is not just domain specific, but also task specific as suggested by Baer (2009). With reference to the relation between the musical creativity task and the figurative creative measure (TTCT), moderate correlations were found with positive sign with Webster’s task (Rain and Battle), and with negative sense with Vaughan’s Improvisation. Our results agree with Kiehn (2003), who found a weak correlation but statistically significant between musical creativity (measured with Vaughan test) and general-figurative creativity (TTCT). Regarding the relationship between musical creativity and intellectual abilities (measured by the IGF-5r) and musical aptitudes (Sehashore test), inverse patterns of correlations were found depending on creativity task. So that, Vaughan’s (1973) tasks correlated significantly with musical aptitudes (Seashore test), but do not show statistical significant correlation with intellectual abilities. Wang’ (1985) and Webster’s (1994) significantly correlated with some intellectual abilities, but did now show significant correlation with musical aptitudes. Lastly, according to our results, there are not differences on musical creativity depending on gender. This works conclude with some discussions and implications of the results obtained. This research represents a step further in the understanding on how creativity is manifested in students, and about its nature. We think that one of our main contributions is to offer different instruments that allow the identification of creative potential and musical talent, to develop further interventions adequate for those students, creating collaborative context of musical creation (Giglio, 2013).
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    Creatividad y emociones positivas en Educación Primaria
    (2014-09-30) Carpena Méndez, Álvaro; López Martínez, Olivia; Peñero Ruíz, Eugenia; Arense Gonzalo, Julián Jesús; Facultad de Educación
    Las Ciencias de la Educación no son ajenas a los acontecimientos sociales y disciplinas que nos rodean como tampoco lo son de los investigadores, agentes y destinatarios que la definen. La heterogeneidad y diversidad tanto cultural como humana la ha hecho poseedora de la convergencia de diferentes disciplinas desde las cuales explicar, comprender y predecir los fenómenos relacionados con el aprendizaje. Sin embargo y de forma paradójica, la visión humanística que caracterizó al siglo XX vino acompañada por un inminente modelo clínico, desde el cual, aspectos como las capacidades personales, satisfacción, optimismo, alegría y felicidad quedaron relegados a un segundo plano. Ubicados en el siglo XXI, la Psicología Positiva (Seligman, 2002) se muestra como una disciplina reciente cuya praxis y beneficios no conciernen al campo psicológico en particular sino a las Ciencias Sociales en su totalidad. Sin embargo, su emergencia y constitución goza de tantos seguidores fervientes como de escépticos apasionados. Llegado a este punto cabe reflexionar en torno a la siguiente cuestión: ¿son compatibles los principios de la Psicología Positiva con la práctica educativa? De ser así ¿tendrían cabida en nuestra organización y desarrollo curricular? Incluso, si profundizamos en los componentes de la misma ¿la activación y disposición de fortalezas y virtudes difiere de las competencias educativas? Somos conscientes de que ciertas prácticas docentes y entornos escolares favorecen la indefensión aprendida, como también, que todos deseamos alcanzar la felicidad y sin embargo, sea en la infancia o edad escolar, nadie parece prepararnos para ello. En virtud de todo lo anterior hemos considerado la inclusión de un primer capítulo desde el cual profundizar en torno al concepto, génesis y potencial de la Psicología Positiva, a su vez, aspecto que contribuye a una delimitación y contextualización de la disciplina. Identificados los nexos de unión con respecto al campo educativo y atendiendo las críticas más extendidas y popularizadas, en el segundo capítulo estudiaremos la estructura afectiva del alumnado en edad escolar. Por su parte responderemos a la cuestión ¿es posible la evaluación del bienestar subjetivo en Educación Primaria? Para ello analizaremos la adecuación y ajuste del cuestionario PANASN. El estudio y análisis de las correlaciones existentes entre afectos y emociones acaparará los capítulos tres y cuatro, un exhaustivo y pormenorizado trabajo desde el cual atendemos a cuestiones tales como ¿qué percepciones de bienestar subjetivo y alegría presentan los alumnos en edad escolar? ¿la discapacidad intelectual favorece la percepción y emergencia de afectos negativos? ¿existe correlación entre bienestar y alegría? De ser así ¿qué papel ocupa el sentido de humor en el aula? El estudio de la creatividad como fortaleza conforma el eje vertebrador del capítulo cinco. Para ello y escapando de los planteamientos más clásicos hemos atendido a una perspectiva más vital, ante lo cual, se procede a analizar las relaciones existentes entre creatividad, alegría y mal humor. Finalmente, el capítulo seis se presenta frente la necesidad de estudiar y concretar los principios que han de caracterizar el diseño de actividades destinadas a trabajar fortalezas y virtudes en el aula. Para ello, se recurre a la implementación piloto de una serie de actividades. Fruto de las experiencias y reflexiones anteriores se concluye con un decálogo desde el cual destacamos las diez ideas fundamentales que se desprenden de este trabajo. Education Sciences are not unconnected with social events and the other disciplines that surround us. Similarly, it neither is indifferent to researches, agents and recipients, who define to education. Heterogeneity and cultural- humanity diversity that characterized to education has enabled to consider it as the medium of convergence other disciplines. Thereby, the joint of disciplines that makes up to Education as a discipline has enabled to explain, understand and predict to phenomena relating to learning. However and paradoxically, 21st century has the leading role has been given to humanistic vision. This vision has been dominated by imminent clinical model whereby aspect such as personal capacity, satisfaction, optimism, cheerful and happiness were in the background. If we situate in the 21st century, we can affirm as Positive Psychology (Seligman, 2002) is recent discipline, whose practice and beneficiates, devolved psychology ambit, particularly and also the rest of discipline of Social Sciences. However, its emergence and establishment enjoys many fervent supporters as passionate sceptics. At this point, I think it is necessary reflect on the next question: Are the basics of Positive Psychology compatible to educational practice? And if does so, would be possible introduce these basics in our organization and in the current syllabus? Even, if we deepen in their components, we must be wondering: Is there any the different between the procurement and activation strengths- virtues and educational skills? Is it same? Or is it totally differently? We are aware, how some teaching practice or same schools environment improve the learned helplessness. Moreover, some teachers try to increase the happiness along childhood, but lastly, these are the minority of teachers. By reason of before, we have made an essay, which represent first chapter. It allows deepen respect to concept, genesis and potential of Positive Psychology. In turn, this aspect helps to delimited and to contextualize for such discipline. Once we have identified the coincidence between Positive Psychology and the area educational and we are consciously about theirs popular critics, we have elaborated the second chapter. In this chapter, we study the affectionate structure in the students. Accordingly, we will respond to the following question: Is the evaluation of subjective well-being possible in primary education? For that purpose, we will analyze the adequacy and the adjusting the questionnaire, called PANASN. The study and analysis of the correlations between affects and emotions encompass the chapters three and four, where we offer an exhaustive and detailed work and we will wonder: What perceptions of subjective well-being and happiness have students? Does intellectual disability and emergency improves the perception of negative emotions? Is there any correlation between well-being and happiness? And if does so, what role does the sense of humor in the classroom? The study of creativity as strength forms the backbone of chapter five. To make it, we have avoided the classic purpose, because we have adopted a vital perspective. So, we have analysed the relation between creative, cheerful and bad mood. Finally, the sixth chapter we present a study and the basics than must be characterized the designer of activities intended to work the strengths and virtues in the classroom. That is why; we have implemented an experimental experience with different activities. As a result of this experience and the above considerations, we finish with a Decalogue, and after that we emphasize ten fundamental ideas which follow on from this work.
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    Creatividad, educación y medios de comunicación : un estudio en alumnos de primaria
    (2015-12-21) Martín Bragado, Ángela; López Martínez, Olivia; Departamento de Psicología Evolutiva y de la Educación
    Actualmente se da una creciente conciencia social de la creatividad, entendida como un bien educativo, social y cultural. Esta habilidad típica de la cognición humana está ligada a múltiples áreas, como la comunicativa. El desarrollo que están teniendo las tecnologías y los medios de comunicación está suponiendo grandes cambios en las maneras de pensar y en las instituciones, como la educativa. Entre estas mejoras, la innovación parece ser uno de los aspectos más relevantes a tener en cuenta, donde la creatividad juega un papel muy importante tanto en la sociedad como en el contexto escolar y familiar. Considerando que la creatividad es una de las principales capacidades que todo ser humano posee y un pilar básico del desarrollo de los individuos y los grupos, podemos concluir que debe ser estimulada en los diversos contextos: la docencia, la publicidad, la gestión y la investigación. De esta manera, la incorporación de la enseñanza en medios y de la creatividad en las aulas representa la posibilidad de proporcionar al alumno las estrategias para enfrentarse a los retos de una manera diferente, algo que la sociedad reclama a la escuela como institución formadora de individuos. A su vez, los profesores debemos procurar la integración de la creatividad, fomentando la imaginación, el descubrimiento y la experimentación desde las distintas áreas educativas, orientando nuestra labor hacia el desarrollo personal del alumnado y la mejora profesional de la práctica educativa dentro de un contexto histórico social dirigido a la integración educativa. La presente investigación pretende la observación directa de diferentes manifestaciones a nivel creativo debido a influencias tecnológicas y publicitarias en alumnos de Educación Primaria. Todo ello desde un enfoque cuantitativo consistente en recoger y analizar datos que respondan al objetivo de esta investigación y probar, gracias al uso de la estadística, que se establecen patrones creativos en los niños de Educación Primaria. Nowadays it is given an increasing social conscience of the creativity, understood as an educational, social and cultural good. This typical skill of the human cognition is tied to multiple areas, as the communicative one. The development that the technologies and the mass media supposes big changes in the ways of thinking and in the institutions, as the educational one. Between these improvements, the innovation seems to be one of the most relevant aspects to bearing in mind, where the creativity plays a very important paper both in the company and in the school and familiar context. Thinking that the creativity is one of the principal capacities that every human being possesses and a basic prop of the development of the individuals and the groups, we can conclude that it must be stimulated in the diverse contexts: the teaching, the advertising, the management and the investigation. Hereby, the incorporation of the education in means and of the creativity in the classrooms it represents the possibility of providing the strategies to the pupil to face the challenges of a different way, something that the company claims to the school as forming institution of individuals. In turn, the teachers we must try the integration of the creativity, promoting the imagination, the discovery and the experimentation from the different educational areas, orientating our labor towards the personal development of the student body and the professional improvement of the educational practice inside a historical social context directed the educational integration. The present investigation claims the direct observation of different manifestations to creative level due to technological and advertising influences in pupils of Primary Education. All this from a quantitative consistent approach in gathering and analyzing information that answer to the aim of this investigation and to try, thanks to the use of the statistics, which creative bosses establish in the children of Primary Education.
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    Un recurso de innovación para docentes : programa "despierta creatividad"
    (Universidad de Murcia, 2018-02-02) Hernández Ortiz, Ana Fuensanta; López Martínez, Olivia; Corbalán Berna, Javier; Facultad de Psicología
    La creatividad es un constructo de difícil definición y evaluación. Esto se debe a que se sabe que existe, pero definirla resulta controvertida, el hecho de haber sido entendida desde diferentes paradigmas, y creencias sociales, la ha llevado a una falta de consenso universal, perjudicando así su propia entidad, como lo define Bunge (1980) es un concepto no observacional en contraposición con conceptos empíricos, lo que ha llevado a sumergirla en una serie de mitos que han dificultado aún más su uso. Realmente, fue Guilford (1950), el primero en darle el valor necesario para entenderla dentro del ámbito científico, intentando medirla y llevarla a la práctica. Éste recorrido histórico que ha tenido la creatividad, explica en parte sus dificultades y la hace más comprensible a los hechos acontecidos. Junto a la creatividad, hay una serie de factores, dimensiones, aspectos, características y variables, que juegan un papel muy importante para trabajarla. A pesar de las numerosas investigaciones y estudios que hay sobre ella, todavía es importante seguir investigándola así como los elementos que la rodean, ya que es el único camino para darle forma y comprenderla. Éste estudio, en su primera parte, va a analizar la creatividad como constructo y las teorías, modelos y paradigmas que hay en torno a ella, también se explicarán factores que influyen en la creatividad como la imaginación, la intuición y la inhibición latente. Además se exponen las habilidades de la creatividad: originalidad, flexibilidad, fluidez y elaboración como las más destacadas y admitidas por muchos estudiosos del tema, para evaluar y concretarla. Una vez visto las habilidades, para concretar las diferencias que se pueden hacer observables con respecto a las demás personas, cabría preguntarse, ¿cómo es una personalidad creativa, cuál es su neurología? Una vez analizada la creatividad en todos sus elementos, teorías y factores, la segunda parte del estudio, quiere ir más allá, mezclando la creatividad con la educación, conocer y saber cómo tratar la creatividad en el sistema educativo y más concretamente en el aula, saber cómo pueden actuar los profesores y conocer los métodos y técnicas que hay ofreciendo un grano de arena más, en la playa del conocimiento sobre éste aspecto. Hay varios estudios, nacionales e internacionales, que apoyan la práctica de la creatividad en el aula (Navarro, 2008; Siemon & Robra-Bissantz, 2016). El docente, como persona encargada de su puesta en práctica, es el protagonista de la acción principal y poco conocedor de la creatividad en todas sus dimensiones, por lo tanto, se hace necesario, diseñar programas de formación para docentes, que les sirvan para diseñar, desarrollar y ejecutar la creatividad en sus aulas a partir de sus propias necesidades y no solo como programa estandarizados. Una vez realizada la intervención con los docentes, a través del Programa “Despierta Creatividad”, un programa formativo sobre dicha variable, se ha comprobado que la acción, conlleva una mejora de la creatividad en los alumnos, con respecto a otros alumnos cuyos docentes no han recibido formación. Por lo tanto, se hace imprescindible, la propuesta de una línea en base a crear programas docentes de formación continua, que mejoren el conocimiento y la práctica sobre la creatividad y la puedan llevar a cabo en el aula, diseñando programaciones didácticas personalizadas según su propio contexto. Creativity is a construct that is difficult to define and evaluate. This is due to the fact that it is known to exist, but defining it becomes controversial. Its understanding from different paradims and social beliefs has led to a lack of universal consensus, thus prejudicing its own entity. Bunge (1980) defines it as a non-observational concept as opposed to empirical concepts, which has led to immersing it in a series of myths that have made it even more difficult to use. Actually, it was Guilford (1950) who first gave it the necessary value to understand it within the scientific field, trying to measure it and put it into practise. This historical journey of creativity explains in parts its difficulties and makes it more understandable in view of the events occurred. Along with creativity, there are a number of factors, dimensions, aspects, characteristics and variables, which play a very important role in working on it. In spite of the numerous investigations and Studies there are on it, it is still important to continue conducting research on it and on the ítems surrounding it, since it is the only way to shape it and understand it. In first part, the study will analyse creativity as a construct, in addition to the theories, models and paradigms that are around it, and it will also explain the factors that influence creativity such as Imagination, intuition and laten inhibition. In addition, the skills of creativity are shown: originality, flexibility, fluency and elaboration as the most outstanding and accepted by many scholars of the subject, to evaluate that can be made observable with respect to other people, one could ask: What is a creative Personality like? Wich is its neurology?. After analysing creativity in all its ítems, theories and factors, the second part of the study wants to go further, mixing creativity with education, knowing and Learning how to handle creativity in the education system and more specifically in the Classroom, knowing how teacher can act and knowing the methods and techniques that go one step further in the pool of knowledge in this field. There are several National and international Studies that support in-clasroom creativity practices (Navarro, 2008, Siemon & Robra-Bissantz, 2016). The teacher, as the person in charge of its implementation, is the protagonist of the main action and has Little knowledge of creativity in all its dimensions. Therefore, it becomes necessary to design training programmes for Teachers that helps them to design, develop and execute creativity in their classroom based on their own needs and not only as a standardised programme. Once the intervention with the Teachers has been made through the Despierta Creatividad Programme (Awaken Creativity), a training programme on this variable, it has been verified that the action leads to an improvement of creativity in student, compared with other student whose Teachers have not received the training. Therefore, it is essential to propose a line based on the creation of continuing training programmes for Teachers, to improve knowledge and practise on creativity to be carried out in the Classroom, designing customised Educational programmes according to their own context

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